河北鼎泰雕塑工艺品制造有限公司主营：铜雕,城市铜雕,人物铜雕,动物铜雕等
看惯了正常的雕塑，总是被不同的雕塑吸引，有的很写实，有的很抽象，还有一种类型是很胖，没错，就是很胖很胖的那种！携手并进，感觉是要去减肥！疯狂的雕塑！一点不失美感！区别于一般的雕塑创作，加上一点点，就让雕塑不一样。雕塑是造型艺术，是材质的艺术，质感是雕塑不可或缺的。材质的对比也让作品容易跳入别人的视野！着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、静态的形式，向多维的时空心态方面探索。雕塑不一定要表达多丰富，简约造型反而越被认可！幽默诙谐又不失艺术感！发展才是艺术雕塑的新道路！这样的雕塑你喜欢吗？说说你的想法！






抽象雕塑就是随心之所欲的艺术主张与追求，充分体现在元代倪瓒说的"仆之谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳"和"余之竹，聊以抒胸中之逸气耳"。他说的"画以写胸次之磊落"清楚地说明了"画"就是"写"，"写"就是表达自己。但是由于"写"自身规定的可识别性，"随心"不可能完全排斥"形似"而成为彻底的非具像，中国草书也是因为受"写"的可识别性的制约而未能成为所谓"抽象书法"。于是"似与不似之间"就成了中国画颠扑不破的底线，太似便不是"写"而是"画"了，那是文盲画工的事情;不似便违背了"写"的可识别原则，那就不是"写"而是"涂"了。
















抽象雕塑是青年艺术家迈出了走向彻底非具象的步伐，打破了"写"规定的可识别性。这迟到的突破既困难又轻松。困难的是新老传统支持的齐徐折中体系强大、坚固，突破谈何容易;轻松的是千年中国书画"笔墨"经验和在此基础上引进、消化、吸收的油画"笔触"经验使中国艺术家在"抽象水墨"和"抽象油画"创作上具有良好的艺术感觉和分寸把握能力。但当旧习惯的阻力逐渐减弱之后，笔墨笔触上的轻车熟路又使中国艺术家在光洁材料的非具象与几何构成的非具象方面相对迟钝，使手工感在他们的作品中始终超过工业感。当然，全球范围的包括现成品、行为等在内的具象符号类作品在理论和实践上强大也在很大程度上弱化了中国乃至全球艺术家在非具象领域的探索:纯形式要素的组合，似乎成了设计师的。