浮雕的起源

原始时代的岩画，线刻，无论是模拟自然的写实物象或是装饰性的图案，其描写方法或造型模式多大同小异，尼罗河流域及地中海东部，各洞穴中所发现的线刻，其方法皆是先大略勾勒外面的形廓，然后予以着实的描写并刻成线形，随制作工具的发展，浅浮雕性质的岩刻也受到相应的促进，中国北方的原始游牧民族在绵延千里的阴山山脉，留下了大量记载他们生活历史的岩刻(或岩画)，这个地区的岩刻特点是，写实性强，多以牛，马，山羊，鹿，虎，豹等野兽和家畜为题材，原始艺术家们将图形绘于致密光洁的黑石上，后用专门磨出的尖锐硬石刻出图形，成为石刻浮雕艺术的早期表现。

新石器时代，人类发明了陶器，与制陶相关的塑造技术和装饰技术，进一步促进了雕塑形态的发展，除彩绘线画外，不断推进的陶器装饰还发展出具有雕塑感的装饰形式，出现了立体的印纹，划纹，刻纹和堆纹等，甚至出现了具有相对独立性的陶质圆雕，浮雕或透雕，考古资料表明，与石雕一道构成原始雕塑的丰富面貌的陶塑包括泥塑，在尼罗河流域，不锈钢雕塑两河流域，地中海，欧洲中部西部以及中国等广大的文明区域，都获得了不同程度的发展。

浮雕的风格类型

(1)浮雕的创作要适应建筑的需要，同时也应充分展现自己的独特的存在意义和价值，纪念性和主题性浮雕多遵循叙事性构图的原则，并含有指示象征意味，它适应着纪念性建筑深远意义的表达，具有延展建筑精神的作用，它为表达人们某种向往，崇敬，膜拜的情感，以及记录重大事件提供了广阔的天地，其形式也由古至今，不断被使用和发展。

在雕塑shi上，纪念性浮雕在人类进入奴隶制社会后出现了繁荣的景象，它常被用在为死后希望得到永生而建造的陵墓中，更被广泛地应用于为祭拜祖先，shen灵而建造的庙宇以及为庆祝胜利或举行盛典而建造的纪念碑，纪功柱和其他纪念性建筑上，如古希腊的雅典卫城，罗马，巴黎的凯旋门及纪功柱，还有埃及，亚述神庙前的石门，石柱，方尖碑，还有古代中国龙门，云岗等的石窟造像，以及随处可见的牌坊，华表，值得一提的是，人类古代文明雕塑制作的这些纪念物，往往将建筑，雕塑，浮雕和绘画综合而有机地联系在一起。

(2)作为对建筑妆点美化的装饰性浮雕来说，同样更多地依附于建筑主体并因此而存在，装饰性浮雕，一般总是雕刻在某座建筑物的部件或局部的表面，例如门框，窗边，梁柱，墙面，转角等或其它建筑物的表面，巴特农神殿的三角客墙和长浮雕饰带，巴黎凯旋门的浮雕和法国阿尔弗雷德，穰尼埃设计的巴黎现代艺术馆浮雕，都是这方面的成功范例，装饰性浮雕与主题性和纪念性浮雕的区别，主要在题材的处理和意境的表现上，装饰性浮雕一般不重情节描述和叙事性，也不着意于表现重大主题，而更多地是追求抒情性和赏心悦目的形式感，内容形式和装饰部位也相对地自由和活泼，它更强调对装饰对象的依附和烘托，更强调空间形态上的适应xing功能，以及对平衡，对称，条理，反复等形式美的规律和装饰艺术语言的运用，20世纪以来，装饰浮雕的风格经历了从简约，抽象到多元繁荣的变化过程，被广泛地运用于城市建筑空间，起到了装饰建筑，mei化环境的作用。

浮雕图案功效 在充足表述审美观观念感情的基础写作标准之中，浮雕图案的不一样形状都有造型艺术品性上的偏重于或主要表现的适应能力。通常来说，高浮雕很大的室内空间深度1和极强的延展性，授予其感情表达方式以端庄、稳重、严肃认真、雄浑的实际效果和恢宏的气魄;镂空雕则以笔走龙蛇般奔涌的美术绘画性线框和多视点选择的平面性构图法，传送着轻快的音乐 一样的平静格调和抒情诗一样的烂漫柔情似水。雕塑艺术的发展趋势使圆雕日渐加强了它的相对性自觉性，总得来说，浮雕图案尽管大量地依赖于这种依存关系，即对“平面图”或“墙壁”的依靠，但其与众不同的主要表现个性特征和丰富多彩的雕塑作品性造型设计方式仍是其他艺术流派没法取代的。并且，其审美观特点在当代艺术改革的推动下，也日渐加强了它的相对性自觉性。对固定不动“墙壁”的依赖感和适应能力，在当代浮雕图案上已已不象古典风格浮雕图案那般看起来那麼地明显、自由和不可动摇。对当代浮雕图案来讲，做为质粒载体或自然环境的“墙壁”是随意的、可挑选的，它因而具备随意发展趋势的宽阔室内空间。

浮雕图案功效